天鹅

一个被柔化的残酷霸凌故事。这一次，垂直银幕（纵深方向）的运动几乎取代了标志性的平移镜头，恍若潜入童年岁月的深处，又似重回灰暗无情的战壕，亦契合于望远镜的遥看视角和躺在铁轨上的窥望视角。如同鬼魂一般的画内叙述者（自称现实中不复存在的27年后的自己，又主要以第三人称全知视角讲述），被砍下的带血天鹅翅膀与一个倔强而不可征*的灵魂。（7.0/10）

舞台剧形式+第三人称叙事，通过声**残缺的美术空间，调动观众自主想象、还原出一段以霸凌为题的血色童话。

就问一句：为了这密集到炸的台词，Rupert Friend累不累。

《喜剧》，衷心希望霸凌者会受到应得惩罚。

非常哀伤的一部儿童文学，用成年的“我”讲述童年的“我”的霸凌经历，不过韦斯能用他特有的浪漫中和掉特别伤感的部分，镜头的变化依然很灵。

Rupert Friend的魅力太有黏着性了，就是我可以盯着他的嘴，随着翕动沉到故事的讲述中。接棒《**·休格的神奇故事》的璀璨阵容还有自己的珠光，很不容易。一则更幽微哀婉的童话，血泪渗透纯真良善的表皮，伴着铁轨呼啸的风，一去经年。三星半。

这怎么会仅仅是有声书而已！我相信这期短片集是属于韦斯的“风格练习”，他的“潜在影像工场”——一个专为他游戏而设的叙事空间：在这里，叙述者、人称、视角、时态、演员与片场、观众的视点/视线、口述的即时性、表演的假定性、记忆的参照系，凡此种种皆于极高的语言密度之下被轻柔地触碰、仔细地把玩。无时无刻的后设，时间与运动的变化，竟能如此让人应接不暇！这是对电影与动画、对于影像媒介本身拥有深刻认知才能完成的作品，是打开人感官与想象的作品，它绝不仅仅是有声书而已！影片最后将罗尔德·达尔也收纳进镜头之内，我们听见一则有关人性的神谕，摇镜、定格，沿着视线回返进观众的眼眸的是一个神圣的时空：而我们正同作者、人物、原型、演职员同处一个时空，那是作品世界内外无数交界处的一片粼粼波光，如今它被定格于此处，让人如何自持！

最令人悲伤、倒吸一口凉气的是结尾那几行字，取材于报纸上的真实**，作者存在素材库里30年，最后在1976年才创作完成！这个故事太残忍了，但是又是一个不得不为彼得沃森申冤的机会。现实就是彼得沃森活活被**致死，没能成年，而讲述者却是成年的彼得沃森，霸凌他的人好像最后却成年了，就让人唏嘘不已，愤怒至极！最后，彼得沃森躲过了火车，保护了两只小天鹅，像伊卡路斯那样背着天鹅的翅膀，被人威胁从树上跳，被打伤腿，然后倒在自己的院子里，死在母亲的怀里，这也算是对现实的*藉吧！罗尔德达尔作品中一个主题就是保护善良弱小，伸张正义，这是因为现实中永远善良弱小的被欺负被**，没有人替他们出头。他的创作，是善良正义在虚构世界的达成，对普通人是一种*藉，给了坚持善良正义、活下去的勇气！这也是为啥罗尔德达尔的作品经久不息

+ 依旧有趣，与《**·休格》类似的方法，甚至比上一部还极端，叙述者的比重更加被放大。这一部中在布景、转场等以往炫技的方面也开始做减法，依靠声画分离、搬演的荒诞感和一些突然的语气转换维持观看趣味。继续期待明天的下一部，很想看Wes继续探寻媒介的边界：如何继续增加机械的简单调度而不减丰富度与层次感。

“韦斯·安德森 X 罗尔德·达尔”有声书系列，知道有些人不爱读书，就找明星读书给你听。