阳光普照

非常老人的电影，理想主义的乌托邦小镇画卷，大概是上上个世纪的感觉。

优秀的群演一直都是福特电影中的亮点之一，这些人不但为观众带来喜怒哀乐**情绪的烘托更是在构图中形成了一个整齐划一的方阵。他们出现的镜头画面构图都格外的精妙，每个人看似无意而随便的一站或一坐都经过了仔细的考量，在福特的手下他们成了电影史上独特的存在。

刷完了John Ford的豆瓣片单（20部），这一部与《侠骨柔情》(** Darling Clementine)是我最喜欢的top 2——《侠骨柔情》重在抒“情”，而本片重在讲“理”，老法官只身单枪拦阻愤怒的lynch mob一场戏最让我激赏。上价值从来都是美国片最大的闪光点。 John Ford的西部片（统称）传达了一种父权等级秩序理想，是前现代的，必须进化、必须更新，但我们也要看到，它在快意恩仇的外衣之下，包含着锄强扶弱的卫道精神，绝非精致利己，绝非丛林法则。

尽管电影是大团圆结局与喜剧色彩，但是最后老法官在庆祝的音乐声中孤身走入阴影之中，似乎与三年后的《搜索者》相呼应

约翰·福特19年之后再拍Judge Priest，不过不是对1934年版本的翻拍，而是讲的Judge Priest的其他故事。福特自己很喜爱他这两部电影

一个叫Billy Priest的南方佬法官，在片中还要临时充当一会牧师（片里说的是preacher），不知道算不算编剧的冷幽默。约翰·福特果然是大师，一出手便是高水准，黑白影像特有的光影质感，配上点到即止的流畅叙事与演员收放自如的表演，让人感受沉静的力量。一群人默默加入灵车队伍一言不发的那段太出彩了，连配乐都停掉，只听到车轮在地面咔咔作响，真正是于无声处听惊雷。看到差那么几十票就要败选时，五星都点好了，但是福特最终还是没有走出自己的执念，给了这么一个主旋律和大团圆的结局。故事背景有肯塔基州在内战时期内部立场**的残留，福特对南方州的偏袒和执念，有没有可能是他身为爱尔兰裔，对同样意图脱离联邦的南方州天然代入感比较强？

阳光普照的标题和最后法官走入黑暗之中让人感受到浓重的悲凉，即使福特用幽默来稀释，南北战争后的国家伤痕不经意地体现在每个人物身上，作为旧南方的代表，法官却也是联邦自由法治的象征，他承接着两个**也联系着黑人白人、男性妇**至文明与野蛮，在选举和认亲的副线中美国的概念也越加清晰起来

约翰·福特的翻唱他的1934罗杰斯车辆，牧师法官，结合三个Irvin S. Cobb的故事关于肯塔基知府William Priest（Charles Winninger）。 在1905肯塔基，它侧重于对抗美国人检察官Horace K. Maydew（Milburn Stone）的再选。尽管法官很受欢迎，但他的慷慨和正义感可能会使他失去当选的机会。他先是试图说*

英文字幕也没有，看到后面已经不知在看什么了。老人是镇长还是警长？演的挺不错

几条叙事线（选举、私刑、认亲）都围绕着秩序和“正名“，这大概是福特最亲南方的一部片子了。南北退伍老兵**星条旗之争和最后的葬礼两个仪式最令人印象深刻。主人公仍是寂寞的英雄，结尾走入黑暗中的背影颇具悲剧意味。另外，福特是有多喜欢杜鹃华尔兹啊