沙罗双树

88/100 #FIFF23# 反对生与死的二元论：**双树，一枯一荣，生死盛衰相互流转。虽与《萌之朱雀》都用到虚构与非虚构结合的方法拍社区，但仍然相差很大，镜头明显更加自由，手持摄影使得摄影机作为观察之眼，它想要跟随角色而不是不断地将焦点转移回自然，让观众与电影度过一段亲密美好的时光。戏剧性只在背景中，留给观众的只是一种生活氛围。最后一段舞蹈将某种流动的、传染的能量宣泄出来，不就是活着的意义吗，那场超验的雨，大概只是划出仪式中重复性的力量。以鬼魂的视点串联生死，最终将生活作为恩典，像天使一样飞升并重生。

河濑直美最有生活气息与影像生命的电影之一，将奈良古城的韵致拍得如此鲜活迷人。1.手持长镜贯穿全片（但没有达内兄弟那么紧贴身体咄咄*人），全程自然声（零画外配乐），气调朴实清淡。2.几段令人印象深刻的手持跟拍长镜实为多镜拼接而成，却予人时时在场一气呵成的感觉。开场往昔回望段落镜头运动如若魔法，又似游魂视角，这才是电影的终极魅惑之息！结尾更与此呼应，神隐的**恍如回魂重生，抑或涅槃飞升。少年少女一起骑单车与奔跑穿街过巷的跟拍晃镜涌溢着青春年华的激跃。3.全片表面恬静冲淡，内里却心潮起伏，恰似生活的本来面目，甚少炽烈的爆发，而是任忧伤苦痛渐渐融入心底。拒绝戏剧化处理，一如警察来访只以画外音暗示，**下落悉数留白。4.**节雨中狂舞&漫长分娩艰程。5.不断复现的法事**，花草、屋檐、寺庙、**。（8.5/10）

生子有些太长，毕竟但凡出现孕妇的电影，总有产子戏。庆典结束后的关于城市的讲话也稍稍有些多余。我从前看的时候心想，如果我开了咖啡馆，我要循环放这部电影，让它成为背景，听听有一搭没一搭的对话，听听奔跑的脚步，偶尔也会被庆典和争吵吸引过去目光，它是一部太好不过的情绪电影，它的开阔之处像是可以直接走进电影里。我今天又泡了一杯咖啡看它，在这部电影里从人的消失开始讲起，你不知道它会收获什么，与喝咖啡能品尝到的收获不同，咖啡的味道散去就好像这部电影，余韵悠扬的飘走。

十年前**失踪后以及十年后警察带来噩耗时这种看似应该最悲痛的时刻，导演都以戛然而止的手段跳过或省略，她意在以迂回的方式表现一种渗透进生活的悼亡状态，因而利用自己所擅长的纪录片手法极力去展示真实和日常化，这种日常化展现和人物内心微妙的异样形成了自然且不露痕迹的对比。自始至终的摄影机亡魂视角又为电影本身赋予了一层新的**意义——摆脱摄影机，也暗合了文本主题——走出阴霾，带有窥探属性的镜头（**视角）如同魔咒一般始终“缠绕”在家人身边，直到结尾新生命的诞生（象征轮回），摄影机终于退向屋外穿过走廊升上天空，同时影片结束。

“幽冥影像”是精准的描述：不以人，而以人化视角作为电影的核心。运动长镜头与自然主义的结合并不多见，其实两者本是天作之合，可以做得更好：最后的镜头应当直接从窗口旋出去呀，断了就差了口气儿。

1.多年前一个慵懒的夏日午后，他的**在一场追逐里，消失在他的前方，懵懂的他不明所以然，渐渐封闭了自己；2.沉默寡言的他，看着大家都在加油打劲，而他只是在一旁看着，等到新生命终于诞生，他安静的流下泪水。

河濑直美的日式乡情，亲人羁绊。开头的奔跑长镜头太魔幻了。bd版出的话，值得回看。Bucketlist：去奈良住民宿

河濑电影里的绿，连结生死。喜欢电影琐屑的生活感，虫鸣鸟叫、树林里飒飒的风声、木屐拍打路面的声音，雨声，声音其实从未离场，却又异常静谧。喜欢电影里穿堂入室来去自如的长镜头。

和阿彼察邦很像从生活从逐渐挖掘出生命的律动，这部很闷的片子在河濑直美以琐碎现实为主添加了亦真亦幻的辅料后开始有了“神性”，两点：一是**节上震撼的舞蹈俨然民俗风情，醉心于雨中的舞动摄人心魄，二是众人用共同的音律帮助生产见证新生命的诞生，俊在**圭神隐后看到新生的弟弟流下了泪水

河濑直美：拍电影就像生活一样艰难，克*这些苦难的力量不是车，也不是钱，而是风、阳光和走在我们前边的人们。