东风

«Mais je fais mon autocritique !!!»

将观点论述、拍摄准备与片内剧情内置为不同虚构的世界维度，彼此冲突交缠。击毁单一叙述与独个时间线构建的代入和认同移情，打造一种论述、历史、思想共存样貌，时刻使观影者思考的状态。并在结构与形式**制作暴露出来，电影书写过程被描绘成为一种修改行为的显现，以达到戈达尔自我信仰政治之中的自我批评行为。引述与解构内容在对抗或相扶中被作者制造的万有引力维持在电影区域，期间相互化学反应产生真正的思想交锋。这些技术性编辑最终成为反以娱乐目的的“幻觉”式虚构电影所在，进而回到**电影的严肃任务——以电影做**的意识形态宣传与真实揭露。并以整体反电影——传统电影的形态完成形式结构上对好莱坞-***电影的反驳，达到政治上对****与修正主义的驳斥。完成“讲话”中的“东风压倒西风”与输出中的“伟大舵手”的“东风传”。

自我解析/爆炸/童子军式理论搬演（有些部分莫名像《月升王国》）

画面里看到的仿佛是一部拙略的意大利西部片的拍摄现场，听到的旁白和画面基本是毫不相干。戈达尔魔怔起来把电影的祖坟都刨了：拍《党同伐异》的格里菲斯是美帝分子；爱森斯坦拍摄《战舰波将金号》思想上就错了，为什么不拍正在进行的**，隔了五年和好莱坞拍片更是错误；吉加·维尔托夫拍纪录片《十一年》只赞美经济进步，怎么不夸****的**，忘记了是政治指挥经济。 戈达尔可能算是个原教旨马列毛主义者，仇视资产阶级，拿批判南斯拉夫改革模式看，极其强调******，排斥市场经济。但从他评论中国的事情看，很明显带有思想局限性。 庆幸戈达尔生在**，他这种批判思路和批判大毒草的本质区别不大。也庆幸这时期拍得语无伦次令人敬而远之，不至于产生什么煽动性。

完全的**电影，用先锋(***)的拍摄手法反映激进的政治问题是一个大胆的尝试，这种表达方式也在戈达尔创作中期逐渐趋于成熟。戈达尔连影像逻辑都舍弃了，直接用随机固定画面播放他的政治观点，多重音轨在重复强调某一主张，穿插某****书籍原文。这种手法强行割裂了声画的联系，对于电影观赏性而言简直是噩梦，对于政治化电影的反思却是意义重大。

戈达尔对******的辩证式视***，影像意义基本空洞。

如你真能挺过头十分钟，便会收获此片最惊趣的部分，“**去世只几天，爱森斯坦就被一部****份子拍的电影党同伐异深深感动，结果于1925年错误地把首要任务沦为次要，拍摄了战舰波将金而没去荣耀人民的斗争。结果1929总路线，农村改革的主题，用新手法去拍沙皇**的同时却用老方式去谈论集体主义，旧明显胜于新。结果再过五年，好莱坞出钱请他去拍墨西哥**，同时在柏林，戈培尔催促UFA要推出自己的波将金……”

毛主义和***主义思想的集中电影输出。电影**的荣耀属于维尔托夫小组，属于戈达尔，属于沃隆特，属于维亚泽姆斯基，属于罗恰，属于参与这部电影制作的每一个人。电影和历史终究会证明你们的付出与价值。

其实是部可爱的essay film，通过滑稽间离的情景再现来探讨应该如何拍一部****运动的片子，强调使影像语言政治化，并通过不断的批判和自我反思来完善。免不了有幼稚的一面，但态度是严肃的，内容不乏启发。

生平第一次看字幕机放的字幕耶，这片子冷到连自己带的字幕都没有。。。像是个教学片。。。