O侯爵夫人

他一直以礼貌绅士的形象示人，其实在**里，他走的是不道德的无耻行径，而未婚先孕且不知婴儿父亲是谁的她一直被称为不道德的**，然而在日后的生活里，她走得却依然是大方坚忍的清白之路。当他的谎言被揭开之后，为了**自己的名声，她还是选择了和他一起。过后，他又以白天鹅**说出了“占有”的必要性，“我”非得以此不道德的方式（某个谎言）深入“你”的生活，才能使“我”的爱在“你”的身上写下确凿无疑的定论。这是一个借口吗？按照电影的发展来说，应该也不是。但是是不是借口都没有关系了，因为她以行动在最后隐隐说出了这么一句话：“早就很久之前，我已察觉你不是一个天使。”原来，也许她早就知道他的不道德行为了，并且甘愿接受了这一点。若是如此，旁人如我，除了沉默看戏，又还能再说什么呢？

猜到了开头，也猜中了结局，却实实在在被上校亲吻女儿的**雷得外焦里嫩。 舞台剧风格的电影，*装、道具都很讲究，只是身为孕妇的侯爵夫人行**过于闵捷了吧😄

不知如何定义的电影，导演是**人，对白是德语，故事发生在意大利。不过剥去古典主义的外衣，这还是一部典型的侯麦电影，探讨的是**与道德，最有趣的还是女主是否知晓孩子父亲是谁的悬疑线，故事就在一种悬而未决的气氛中上演，撕开的是道貌岸然的伪君子嘴脸，以及对上层家庭间的亲情考验。片子美术和摄影都非常好，和法式浪漫的侯麦不大一样的感觉，没有那么花哨的颜色，却又朦胧中透着没落**范儿。

看到父亲抱着女儿亲的时候一度以为有狗血反转，然而（表层的）**其实在开头已经给出了。侯麦的独到就是会用一百分钟的时间来围绕一个偶发缺德行为兜圈，这其中涉及贞洁的拷问，诚实的拷问，亲情和爱情的拷问，而女主的知情与否构成了本片最重大的悬念。其演绎在极狡诈与极纯洁间逡巡让观众摸不着头脑，她与母亲的对质和斗智也是最精彩最有侯麦闪光的部分。另外，这部片*装和布景设计几乎是我看过电影中最最上等的。

如果将另一种结果倒推，没有怀孕的**为了遵守自己恪守不嫁的誓言以及保全救助她的**高洁的品性，两人关系将如同故事里的天鹅一般到此为止，在道德的约束下情感也被遏制。电影则提供了非道德的这种可能，最终夫人的品性并未受到影响，**从仰慕对象退化**（结婚一场的壁画），从而有了**结局。

无论是布景还是演员表演，侯麦完全是按照舞台剧的那一套来演绎古典题材，一幕接一幕，没有任何惊喜，侯麦自身的某些在现代剧中的特点（少配乐、多台词）放在古典剧中反而影响了电影的品质。

7/10。奥里维拉的新画意主义被延续在侯麦作品中，厚重的色彩与丰富的人工图像表现出一种华丽戏剧范的场面调度，所有的**美感经由风格化的*饰、道具及阳光普照的风景宣示而来。画面很安静无音乐无变焦，环境单一人少话多，这些显著特征是不盲目追随新浪潮的刻意低调，但是抱歉，我还咽不下这口睡意。

看完就明白什么是道貌岸然，什么是装13.

侯麦唯一的外语片，也是侯麦唯一的戛纳奖。阿尔门德罗斯的内景看来是要配古装的（其他如午后之爱、女收藏家就不这么华丽），这部片子真是细致华丽。当然，这片儿很有喜剧效果，虽然看上去很严肃。

1.故事改编自一部德国小说，电影感觉很像话剧，色彩也偏油画系，若不是熟悉的“道德主题“在一旁气定神闲，真让人有点不敢确认是侯麦的电影呢；2.如果一个人毫无理由超乎想象地信任你是无辜的，那么或者他爱你失去理智，或者他正是你被冤枉的根源，而当两者皆俱时，前者应该成为宽容后者的理由么