原野、山峰、海滩

大林宣彦最佳作。感情线与岩井的《**》出奇雷同，幼稚的男孩，早熟的少女，水上的决斗，逃离**的私奔，还有最后的成长。相比后来的战争三部曲，大林在这部片子所呈现的思想已经很成熟了，同样通过爱情反战，这里更多了少年**的反讽，只是尚没有后期那么个人风格化。整体风格平易直接，但却意蕴深长，标标准准的好电影，尤其黑白过曝的最后十来分钟，更是神之手笔。在此再次向大林**表白，致以最崇高的敬意。

大林**的反战更多是从厌恶战争的角度出发。在****深入小学教育的**里，儿童的嬉闹荒诞得就如残酷的战争，厌恶战争者要么接收忠于**即孝顺父母的扭曲观念，要么无奈接替挚友逝者的棒子，当敢死队的名号一出，即便想逃也无处可逃，这个倒可以参考着《神风特攻队》那本书看。 看的彩色版，对比了一下结尾，可能比较喜欢直白的色彩变化表达，所谓成长，世界从彩色变为黑白。

第21部大林宣彦。尾道三部曲和反战三部曲之间，本片承上启下。前半模拟**的打闹幽默特点讽刺战争的盲目信仰。在自主军事演习时，通过儿童视角在漫画与犬之间来预示和解除争端。后半即使成为童子军也无法扭转已成事实的****战争，亲情，友***情终究抵不过盲目的爱国主义。

「戰爭三部曲」的前聲、八〇年代的《戰裡的野孩子》，拍攝地點也在尾道，承先啟後的，一是隨先前「男孩vs.女孩」的主題，更強化了女性悲歌：在男性主導的戰爭中，女性淪為雛*；還有在大量置入現代詩歌的「戰爭三部曲」前，開始更具文學性的切入（本片改編自詩人佐藤春夫的小說）。這部電影在他創作歷程上，像根基於傳統的叛逆，顯得很「平衡」。有著師法小津安二郎的鏡位構圖，亦選用了彷彿野性版原節子的女主角1。前半用孩子們的戰爭遊戲諷刺軍國主義，小孩子用力的演技和融鑄默片的技法恰能搭配，戲謔幽默卻被後半信任與信念遭受背叛的現實壓倒，先甘後苦，最後遁入過曝慘白的**，更誇張的肢體喜劇在此時益發有荒謬、悲傷的餘味。

文学性大林。映后会谈大林宣彦身体不好没来好遗憾，老爷子身体要硬朗啊

日影史补遗；1、第30部大林宣彦，可看成10年代“战争三部曲”的前声。2小时以初到-相识-拯救-尾声作四段分章叙事，前半截讲述战前校园少年郎的团队争斗和嬉闹，将残酷军国侵略战争与全**识拟作游戏笑果，**人物形象夸张戏谑，极尽妄诞讽喻之能事。后半截急转直下，胡闹群像皆被现实性的巨大悲伤所吞没，薄纸亲***情和盲目的爱国信仰接连遭受考炼，最后施予一朵蘑菇云，根除所有愚昧与罪恶。2、敬佩大林宣彦对日本侵略战争与军国形态**的大胆呈现——将历史真相借由剧中人物（于日常生活**）以极自然的口吻进行客观陈述。私认为，如果愿意接受大林古怪的一面，自然能够感知其诗意的另一面。3、“从噩梦醒来的时候，仍觉未够清醒”。悲伤是黑白的、如泡影般的，回忆则是隽永的。

这部可以说是10年代“战争三部曲”的前奏

风格化的反战片，前半段戏谑夸张，后半段悲伤沉重，恰如少女娇妍、子役童真与****之泯灭人性呈鲜明对比；彩色与黑白转换自然，极为贴切，结尾曝光过度的惨白人像非常赞；“我能逃去哪里？”天涯之大，竟无容身之处，灯塔一场凄美哀绝。

ギャグ式的演技我爱，但节奏太缓，情绪太暗，整个放一起不太合衬。鷲尾いさ子对于少女而言过美，不够开朗，不是我喜欢的类型，还是小林聪美反串的那种没心没肺的假小子更可爱。不过作为大林宣彦的电影，亮点还是很多的~

鷲尾いさ子太漂亮了。。。中村亨的老婆 人美歌甜老公帅 身高175 羡煞神仙。。。特效没怎么用有点失望 佐藤浩市为什么又帅又好笑！压根没看清柄本明