飞越光年

今年电影节抢票实在太可怕了，不过刷到的这部倒出乎预期，画面、节奏都很舒*，消费回忆也算是人到中年的特权！

画面很美，电影层次比较多面，想要传达的内容比较多，父子之间的感情、传统保留与经济发展之间的矛盾、**精神的变化，是一部比较好的片子

彩色版的「八月」拍得很沉得住气 一切尽在不言中的观感很** 有几个细节有感动到我 大概因为和主角生活的年月差不多 旧时光里的种种放在今天也不过时 非常的有共鸣 主角远看像四字 比四字好看

SIFF第七部。**散文诗。俗，过于教科书，但我真的好喜欢。片尾结束于新**初，而我恰好在00年出生，算是填补了我心中那块无尽遐想却只能想象的影像空白，嗯，摄影太舒*了。

说别人回忆廉价的，屏摄的，从头到尾高亮度玩手机的我实名骂你**。因为我本身也是京剧爱好者，所以第一段蛮有共鸣的，首尾呼应的风筝很有意思，西方油画和剧场戏剧有种**冲突感。光影镜头和画面处理得很好。让我想起来《童年往事》和《一一》，但是还差不少。几个小标题分割出框架之后填不满，剧情承接有点模糊。小男孩是真可爱啊。国产电影加油吧！

#SIFF23# 诚意之作。 在年代感的还原上应该能算近年来相似**背景作品中最精准的，距离完美只有一步之遥—那就是两次闪现的HXD1型电力机车。 摄影极其考究，很多镜头非常有想法。 故事性偏弱，有点接近于《八月》，传承了东欧诗意电影的一些特点。 里面设计的**人物**情节都很真实，真的很真实，没有脱离**。包括鸡汤姥爷分享的****创伤特点，很真实。 缺点是演员演技略生疏，鸡汤姥爷这个人物设置略生硬。 见面会导演很谦和，主持人很热情，影厅外面有位穿牛仔裤戴眼镜的观众仙风道骨。 总之，是一次愉快的观影体验。

空镜是真的好看，但也真的太多了。没有完整故事，没有绝对主角，仅仅是一个**的大事堆叠，就跟过剩的空镜一样，没味道，没意义。打着牛犇老师主演的旗号，结果老师不到五分钟的戏份里也只是用来念台词的工具，台词还是让人贼想翻白眼那种。本来想咬咬牙给三星，结果映后导演、主演和主持人的态度，磨掉了最后一点好感。【2020.07.30上影节

有刻意模仿的痕迹，但问题不大，鸟和风筝的长镜很有感觉，影像上的处理是我喜欢的色调。最大缺点是片段前后的联系有点割裂，整体性欠缺。导演人挺谦虚，还挺有想法。看完了看了眼短评，发现和一群**度过了两个多小时。

#SIFF2020# 见面会场 本来没有报什么期望，但可以说终于在上影节看到一部还不错的国产了。现场有零零后质疑导演的**还原设计，这种标签化可能是我们这一代的毛病，稍微不克制就显得有点失礼。负责任的说这绝对是近几年来还原90年代用心的电影，能发现导演参考了很台湾老电影，杨德昌的影子最深，你能看到熟悉的升学问题，父子并行，手电筒的运用，少年帮派，排列的管弦队...他是站在《牯岭街少年****》的反面来温情的讲述私人暖色回忆，结尾的定格就像《四百击》的成长回望。唯一遗憾的是电影以四个章节《小鸟》，《四分》，《情书》，《终章》的形式来完成，就会相对的有割裂感，除了致敬也结合了内地新**的**背景，工业化，老兵...视听上也很有诚意与想法，电影里每个人都在追赶着新**，我们则在荧幕前回忆旧时光。

SIFF见面会场。说实话，这不能称之为一部电影，作品本身只是一段段普通生活的堆积，以及对于青春叛逆期的回忆，但是前后之间呼应不足，摄影看上去非常专业，但具体的故事线不明朗，拍得非常琐碎，更多的只是素材的堆积，变成纯粹回忆，起承转合模糊，没能形成一个相对完整的内容，变成纯粹炫技，请来老戏骨也没能改变整体效果，如果改成短片可能会更好些，或者还原90年代的录像质感可能会多打一星。