蜂巢

地下室作为无意识的空间场所，被困禁在童年记忆中的女主，被丈夫所倒龙虾所吞噬淹没的女主，父亲的爱的缺失与暴虐，机械流水线化的汽车工厂，现代性婚姻关系中的隔阂与淡漠，在女主那里，不断的爱的追问构成了一种**的显现，穿上丈夫所喜爱的衣*，扮演丈夫所**的对象，这是一种对爱的渴望，但同时也是一种试探，即她想要的并不仅仅是家庭，而是爱，而是全部，但这也恰恰是不可能的，因为就像影像中时不时闪出的工厂画面，在两人的关系之间总是存在着一个剩余，一个女主所无法企及的地方，而那个空间又是不存在于这个现代主义式的家庭空间里的，最后的角色扮演中，女主对丈夫说，你要离开，但只有在我说你可以离开时你才能离开，但随即下一个镜头女主却装作了**，而这个行为其实也构成了一个象征***，即你不可以离开的象征***。

@小西天。超现实三部曲里最名副其实的一部。绍拉后期作品中对戏剧形式的介入在本片中产**的一出出歇斯底里的角色扮演里已见端倪。暂时都不想再看到杰拉丁·卓别林演女主了。

装疯卖傻、角色扮演，资产阶级婚姻劝退片。【中国电影资料馆】

借梦和表演说出不能以生活的形式出现的交流，比方说妻子很想念学校的生活，想继续读书，她翻出校*，即便发臭也掏出口袋里糖果吃掉。丈夫成为父亲，像一个异**一般把童年的自己**。杯子里少了一些东西，刚才看见水池、浴缸里都是龙虾，他希望龙虾把她淹没，这是他们能给彼此的**，像这精致生活里无穷无尽的疯狂。她穿死去的那个**的礼*，在被强吻之前逃开。照片上的小孩现在只能长着掉落的黄白色苦牙，和滑稽的碎发，这一切已经离她远去。即便把他的头发点燃，他还在睡觉。用嫉妒的方式说出那束玫瑰花是假的，她本以为是真的，他们知道这样的生活继续下去已经没有意义。地下室里养育着蜂巢，在乳白色的虫卵面前，他向一条狗一样爬来爬去，他们嘲笑不停生育的妻子，她丈夫脑子从来想着一些心不在焉的事情，扮演是一种安*，婚姻不是关系的结果

即使不看其中的政治隐喻，也是一部很不错的片子。 一对婚姻濒临破灭的**，试图挽救他们的爱情，妻子的噩梦来自于父权，丈夫的噩梦来自于对妻子死亡的**。每一次扮演都围绕着婚姻，在表演中吐露了他们最真实的和最残酷的想法。 其实我一点也不觉得结尾处的死亡显得突兀，因为情节的推动已经走到了那一步，我却不知何以到达那一步。妻子被父权控制，却无法离开父权，最后与其同归于尽。 最有趣的还在于角色扮演，虚假中的真实，即使我们近乎疯狂地说出了一切真相，也不能对事已至此的现实有任何的改变。

中规中矩的佳片，可能对于我来说这些有一个format。挺好看。其实这片在当时可以就是隐喻或者精神分析什么的，看到结尾的时候在并不是这两者，或者是父权导致的对之后片中**生活的悲剧。剪辑是我喜欢的，摄影和美术也喜欢。室内戏。但都属于中规中矩佳片列。卓别林**中间的黑礼*造型不错。两位演员的表演太强，尤其是杰拉德卓别林的表演很出彩。正是因为演员表演的突出是我思考到生活就是一场场表演，我们带上**各样的**，歇斯底里后，戏终又回到看似正常平静的现实。虽然电影可能不是讲这个，因为他们表演的都是他们以前的生活，或者是精神分析治疗？

“超现实三部曲”其三。因童年阴影造成的心理恶疾，特丽莎妄图通过角色扮演维系与丈夫佩德罗的婚姻情感，在愈渐病态的境况下最终走向毁灭。绍拉将所有**的发生都压置在别墅室内，借由现代化的新式建筑形喻封闭的自我内心，一并影射弗朗哥**时期的西班牙。1.以角色演绎角色的多层嵌套实现过去与现在的奇妙切换:特丽莎无缝分饰现实中的妻子—童年时的自己—母亲（象征受迫于父/夫威权下的扭曲人格）；佩德罗分饰现实中的丈夫—特丽莎的父亲（虚伪丑陋的中产阶级/极富控制**的贪婪统治者）。2.“**”行径延承《三重奏》。3.幽魂梦游、人体图册、睡美人；宗教嘲讽；**与逃离。4.“生活是不含戏剧成分的游戏”，而“戏剧总是伴随真实，在恐惧与期望中逐渐消耗他人”。（8.5/10）

角色扮演，童年，政治隱喻。奇特的別墅與汽車工廠。結局一定得死人（或至少是想像），但這部稍嫌突兀…角色扮演片段揭露與反轉權力關係，可惜對情節推展的功能有限。

一对爱玩角色扮演的**擦枪走火的故事。多层嵌套的角色扮演营造出有趣的叙事空间。结局是必然的，宿命的，但显得过于机巧。建筑很有特点。

凯奇在吸血鬼之吻里吃过真**，如果这部电影男主角向女主角身上倒的那盆蝎子是真的，凯奇完败……女主童年阴影所造成的心理恶疾使其不疯魔不成活，妄想和男主借助角色扮演来医治，但不成弄巧成拙，病态反而越严重，可怜男主角成为陪葬品。