汉斯·李希特：给机会一个机会

20220217 at WBM，里希特纪录片，看得出对达达主义被埋没的怨念（什么波普艺术，不都是几十年前爷玩剩的！），多媒材的创作经验，艺术家不要顾任何框框，只为实现自己的vision，托马斯曼“日常世界和理想世界之间”的艺术家论述。喂鸟的镜头颇有深意。

里希特回顾那个属于达达主义的青年**，作为一个身在其中的创作者，从创作的精神到表达的样态阐释何为达达。曾作为画布的延伸，达达承载了艺术家最初对影像的探索与实验，而回忆起《通货膨胀》与《早餐前的幽灵》的创作历程，里希特双目中的光芒足够令人向往那个叛逆而勇敢的年代，“艺术家在创作的时候，他就是圣人”。鸟儿在手中安静地觅食，他永远是世界电影的领路人，却也始终是曾经那个不受拘束、天马行空的少年。

看**去两次。说了这么多就记住了三样东西： 一是《通货膨胀》短片，一个经济科普题材能仅通过艺术**的表达通俗又充满想象，应该现在市面上很多这类短片的鼻祖； 二是**的帽子的达达主义实验，虽然是一些碎片化的镜头，但看着帽子这么漂浮好像四条狗，挺好玩的； 三是他的一句话：「我是一位画家，我所作的影像都是我画布的延伸」。

解答了我当下的很多困惑，给了我一些力量。

像上课一样的经历，与其说是“观影”，不如更准确地说是艺术史影像观摩。谨记录： 《对角线交响曲》、《达达》、《节奏21》《节奏23》、《电影研究》、《贫血的电影》、《汉斯·李希特：给机会一个机会》。

里面的早餐前的幽灵是这期最佳，可能是与当下“电影”概念最接近的一部。穿插着几部作品之间的是李斯特的有趣的采访以及如何传道达达主义。#西岸美术馆·达达的节拍器实验影像赏析A组

艺术家将他们看待世界的方式运用影像媒介表达出来 有意思的是里希特在与电影的接触中也逐渐感受到了电影作为一种艺术的潜力//达达主义运动在1923年后结束 之后的三十年间无人讨论 突然好奇**新浪潮的技**在何时被人厌弃

西岸美术馆，达达的节拍器影展 很珍贵的纪录片，如同鞠薇老师在导赏里说的，学术价值很高；里面穿插的两部《通货膨胀》与《早餐前的幽灵》也算是对于今天展映列表的额外加码了

#达达的节拍器# @西岸馆 珍贵的纪录片，导赏照片里年轻时英气*人的里希特，片中年迈的他仍然气质翩翩精神矍铄；片名给机会一个机会正是里希特所言，系达达主义核心理念；本是坚守阵地的画家，影像不过是画布的延伸，想必是影像的魅力和可以预见的未来，让里希特成为了抽象影像向蒙太奇的探索发现实践者，与爱森斯坦有交集显然不用意外；达达主义短暂的“生命”时间，其后长达30年的沉默，艺术史家眼里的笑话，却成为了超现实主义、波普艺术等现代艺术的鼻祖，片中早餐前的幽灵大量片段其实也让影迷看到了达达主义者作为类型电影的先驱者的尝试脚步

艺术是存在的方式。艺术家在创作的时候成为了上帝，在其他时候，都是在接近上帝。